燕子＋暘光

前日上午，在辦公室座位預演下午的簡報時，又把舒伯特：冬之旅（Schubert：Winterreise）拿出來聽，一來是因為聽不懂德語、不受干擾；二來也是因為冬之旅曲調悲切、不至於激昂我的心情也不會讓我跟著哼唱，還蠻好用的！

只是，聽著、聽著，其實還是喜歡最後一首「手風琴老人」甚於普受歡迎的「菩提樹」，不管老人是不是死神，不管是將自身替換到主人翁或老人身上，都會覺得：「夠了！就這樣了！世人、世事，無非如此！不要試著跟世界爭辯了！」

［雖然此篇還是草稿，尚未完成，但還是先張貼出來，以便刺激自己來為最後收尾！］

這是我個人認為最好看、最經典的一部教育電影：教育父母如何教育小孩的電影！

底下有劇情，不喜者誤入！！！ 底下有劇情，不喜者誤入！！！ 底下有劇情，不喜者誤入！！！ 總覺得陳可辛的＜投名狀＞差了幾點，主要有： 1. 牽強的龐青雲：總覺得龐青雲這角色很牽強，從裝死、遇女、入匪、投軍、打仗和掌權，慢慢的知道陳導要把龐將軍塑造成經世濟國的儒將，以呼應後面的翻案觀和陰謀論，但就是牽強－－少年時看到捕快痛打窮人時，就發憤要讓世界太平？怎麼看起來就像一顆饅頭要翻案？（尤其撲殺太平四千軍那段，不知是褒是貶饅頭？）殺趙是因為朝廷要殺，自己卻沒想到如何保趙？老實說，這件「刺馬案」本來就很複雜，陳導為了替龐翻案，用了多次內心話、流淚戲來扭轉、強化龐的路線和抉擇，卻大大簡化了原本的複雜度，使得龐這條路走得很牽強。 2. 平板的姜午揚：金城武算是演得不錯了！這不是他的問題，是姜午陽的問題，因為姜午陽是用來支撐投名狀的最大支柱，也是激化和裂解龐和趙之間歧見的最佳人選，當然也是執行最後劇情的唯一角色。但我想，就是因為只是夾心、只是串場，反而讓姜午陽本身角色少了許多該有的稜稜角角的特色，變得像薄薄一張投名狀一樣的平板角色！（總覺得投名狀要寫在紙上，棼之以告天才是。） 老實說，角色最好的反而是趙二虎，粗獷猶帶細膩、直爽善於領兵，從一開始角色定位就很明確，就知道入匪投清所謂為何－－首先是為貧苦山裡的部下們、之後是聽龐言為了貧苦大眾，且到最後還願意相信投名狀勇於救龐，甚至，我自個兒認為，趙的最後一句大哥，不是在質疑，而是在感嘆無法同年同月同日死！

歌，是可彈唱自娛的詩； 詩，是在心裡低吟的歌。 1. 之前，大陸作家韓寒表示現代最好的新詩，出自於流行歌詞，如長期為周杰倫填詞的方文山即為一例；雖不全然認同，但也認為有理，讓我想起［唐朝樂隊］的那幾 首絕棒歌詞的搖滾樂、［骨肉皮］的那句「為了在遠方等待的自己，我還要努力的做下去」以及目前認為倒裝句最佳範例－［南拳媽媽］的＜悄悄告訴她＞。 2. 之前，台灣文壇又有新詩抄襲事件，再加上幾月前的大陸新詩文壇紛爭，讓我深深覺得：「無法讓人在心裡迴響、低吟的詩，無論新舊、體裁或形式，都是濫詩。」

文：Sagitta

 1. 肥皂劇與經典片的不同，在於肥皂劇較善於且執著於營造劇情，至於連續或不同情節之間的連貫性、合理性或邏輯性，會讓刻意的作者和預想的讀者聯手忽略掉。

 2. 在我看來，英國是全球最民主的國家，近千百年來，致力於王權、貴族與平民之間的權力均衡；但在魔法世界裡，部長、校長或代表們，卻是民主的絕對麻瓜，哦！是比麻瓜還麻瓜的蠢瓜。

我家夫人從她手帕交的網站中引起了對《交響情人夢》的興趣，但在找不到日劇的情況下，我就先拿漫畫來充饑，自個兒先看了一會，評論是： 就算灑上了金粉，垃圾食物還是垃圾食物！

金粉是啥？就是哪些可能沒接觸古典音樂的人們所不了解的樂器、樂曲和指揮等等物名、曲名和人名，垃圾就是一堆介於天才與白癡一線間的腳色們和劇情，雖然些許小段落還有些珠玉，如野田的啟蒙老師和千秋懷念老爺爺那段，但整體加起來就是垃圾！看不清楚為何主角喜歡音樂，以看不出角色們對音樂的執著、堅持與努力，

誠然，皇后鞏俐是全劇的中心，她也著實演得不錯；相對來看，周潤發不僅戲份少，所呈現的轉折不夠，也使得他的演技看來有些太過，不夠潛沈。周杰倫就不用說了，還太嫩了點。劉燁這腳色就很奇怪，需要他來串場，但又覺得個性、表現都很奇怪。

但這齣戲還是有著致命缺點，就是浮誇！其實，就算少了哪些錦衣玉堂，整齣戲也不會失色，反而更能凝縮在角色衝突上。

況且，我一直認為：兵荒馬亂、征戰連連的五代十國，哪可能有連盛唐都無法擁有的排場！

（於三重住所速記）

一定要看《令人討厭的松子的一生》，絕對夠煽情，能讓一個中年前期的男人哭得淋漓盡致，還和老婆吵架後對泣的電影，怎麼說都是對人生的一種啟示，一種價值的重建。

為什麼要看松子？因為松子教我們要愛！而像松子愛得那麼努力，卻還得不到幸福，如果我們不加把勁，又如何能得到幸福呢？

想想松子，面對愛情或者追求幸福時，沒有尊嚴但又沒有退怯，松子的一些作法我們或者認為是錯的，松子的最後結果我們或者認為是悲哀，但至少她很努力！所以呢？我們能夠不努力，就奢望能夠得到松子只能在死後天堂得到的幸福嗎？

「愛人，然後被愛」，這是松子一生對人的願望，也是松子行動力的核心，也是松子成為別人的神的原因，也是我們一般人的小小卻又亙久的人生奢望！

猜火車的結局剛好可以完全吻合鬥陣俱樂部的開頭唷！

最近 PPT 網站又再談 Edward Norton，又把 Fight Club 提出來談，其實想想，Trainspotting 的結局其實可以和 Fight Club的開頭完全契合唷！

最喜歡的一幕，是葛奴乙在刑台上，在眾人大雜交前，葛奴乙最後一次揮灑香水白巾，然後不經意讓白巾隨風漂浮。 在那同時，刑台旁群眾們的所有眼光、注目和精神，霎時間從葛奴乙本身挪移到白巾的那一點，隨著白巾的漂浮而挪移，讓白巾變成人群的中心。 當下，葛奴乙的神態讓我和他自己也了解，他畢竟是個沒味道的人，雖靠著終極香水之助，但他本身終究是個沒味道的人，他走上刑台之後受到的注目，不是來自於其自身，而僅只是香水。 那時葛奴乙的眼神，讓我好想請導演讓他喝下終極香水，讓他身體擁有味道，然後讓最後一幕提早出現－－這對我來說，是個比小說原著還好的結局。[End]

「貢寮國際海洋音樂祭」真的長大了，雖然有統一化（7-11）的疑慮，但至少邀請唐朝樂隊來台灣，照顧一下台灣十年前的搖滾同學們－也就是我！

至於刺客樂團，最近好像都被唱芭樂歌的台客樂團比下了吧？而那麼囂張的台客「濁水溪公社」也不再覺得那麼聳世，不知是否因為年紀大了，所以導致口味變了，或者見怪不怪了？

唉！可歎這次海洋音樂祭我得南下，赴不了盛會！不過，還真的希望知道唐朝能多生產幾首新歌，湊張專輯吧！嘶吼吧！讓石頭滾動唄！

引用自：http://blog.chinatimes.com/wonwon/archive/2006/07/19/80387.html

剛剛在第四台掃瞄了一下《超完美嬌妻》，突然發現自己超討厭這部電影，不是因為妮可基嫚，而是因為這部電影實際要闡現的恰好是電影裡頭所反對的－－當電影結局是女性自主獲得勝利時，我看到的是大部時間都在闡現大男人世界的美好，不管女人如何強勢，男人還是可以獲得控制權，雖然只能在電影中呈現，但這部電影確實呈現了大男人願望的滿足與實現－－這恰好是跟這部電影應該想要給人的感覺完全不同的。 其實，就像有人說《大逃殺》其實是一部闡釋愛與勇氣的電影一般可笑，我當時的想法就是《金瓶梅》與《肉蒲團》也許就真的是教導廣大民眾所謂性道德倫理的名著。 原因很簡單：如果您可以忍受看完《大逃殺》那些殘忍酷虐的情節，您所享受的絕對是坐視他人殺戮的快感，就像在看《金瓶梅》與《肉蒲團》時，您所產生的血脈賁張決不是憤怒看劇中人物的背德行為所引起的。

SAW 2終於要開始在台灣開演啦！真期待它能成為超越＜衝擊效應 Crash＞的2005年最佳劇情片！

 再者，第一集中，劇情緊緊連繫著SAW這個單字，既代表俗俗的台灣譯名＜斷魂鋸＞，又意味著SEE的過去式，雙重意象讓英文片名和劇情完全吻合。

 之前就在 BBS 網站上稍微看過美國的評價，據說超越第一集，真若如此，那今年所有看過的片子都匯相形失色了嗎？包括那只能稱為小品的＜毒鑰 The Skeleton Key＞。

看完了新近最期待的電影！其期待程度超過《西斯小姐的復仇》，但卻只覺得看完一個半小時 Discovery 或國家地理頻道的濃縮精華版！是的，一個半小時真的不夠，前半段平舖直述的過於平淡，後半段卻也看不夠可愛小企鵝的努力！ 

 我想，如果能改成一部影集，分成十集以上在電視播出，才能真正了解到皇帝企鵝的百般努力！而我再想，十二年來累積的影片片段，應該是足夠剪輯成電視影集的！

或許每個學子都在求學過程中發生不愉快的事件，諸如不被了解或重視、被誤解、被欺負、被教師或同學等強權欺凌的經驗，所以像這樣《春風化雨》式的電影不得不受歡迎。

學 生需要被了解、被重視、被關心，但不同於一個老師擁有三、四十個學生，學生擁有的老師屈指可數，所以老師從學生得到的關心和重視遠比學生從老師得到的多， 也唯有老師付出比學生多更多的關懷，才可能讓每個學生感受得到。（其實當學生比當老師容易太多了！我就是自認為做不到，所以只好放棄，不然有些學生真的蠻 貼心、好玩的。）

再者，這部電影裡頭繞樑的合唱歌聲也是觸動心弦的那把弓，使得這部原本可能劇情中充滿的衝突、激憤和惡氣消弭了不少。

Les Choristes 放牛班的春天 （直譯：唱詩班男孩）

轉貼資料－

剛剛看完一部噁爛（我學長形容詞）的電影：

八釐米(8mm)
火線追緝令(Seven)
異次元殺陣(Cube)

底下，則有對劇情的描述，尚未看過電影的就不需要再繼續閱讀了－－

最大的失望，是導演沒有完整表現出戀愛前期所擁有的快樂和和對未來的期待！

手法是很棒，從兩人的離婚契約期，倒述回到隔閡漸生時期、懷孕分娩期、婚禮狂歡期和一開始的認識相知期，我們可以體會那裏頭的衝突和轉變，然後逐漸開始替主角們問爲什麼，以及想去尋求什麼是答案？

然後，我原本期待導演會可以給我一個很快樂的過去，那些他們兩人變愛早期、結婚生子之前的點點滴滴的甜蜜回憶，然後我就可以不停的詢問、不停的尋找－－爲什麼過去他們兩人相戀是如此快樂，而越到後面卻又越走到那種地步？

法國電影，出名的新銳導演 Francois Ozon，故事很簡單：五個時期，一對男女，5X2，一個階段性的愛情賞味期，但不建議戀人們或想要墮入情網的人去看，這導演看來對愛情這玩意沒抱好感，所以整部電影前半很棒，後面卻讓我失了望。

以上，是我個人的感想；底下，則有對劇情的描述，尚未看過電影的就不需要再繼續閱讀了－－最大的失望，是導演沒有完整表現出戀愛前期所擁有的快樂和和對未來的期待！

手法是很棒，從兩人的離婚契約期，倒述回到隔閡漸生時期、懷孕分娩期、婚禮狂歡期和一開始的認識相知期，我們可以體會那裏頭的衝突和轉變，然後逐漸開始替主角們問爲什麼，以及想去尋求什麼是答案？

今天，突然好喜歡這首歌，原本這張專輯只對第一首「當我們同在一起」有印象，也聽過同事在KTV唱這首「當我們同在一起」，但今天認真聽完這張專輯裡所有的歌，才發現最喜歡的是「六月廿四日」。

歌詞就那麼短短的八句，但這八句也夠了，也夠點出了何謂失戀後的感覺－－只是，這不是剛剛失戀後的感覺，而是經時間沉澱後，三個月、半年或甚至兩年後，才能得到的感覺。

王羚柔的聲音明顯的神似王菲，但有時獨特的唱法，讓人覺得有點稚氣，但是不令人討厭的那種。